Ayron Jones

Quel est le point commun entre Nirvana, Jimi Hendrix et Pearl Jam ? Ces trois génies viennent de la scène rock survoltée et innovante de Seattle ! Dernier arrivé dans cette cour des légendes, Ayron Jones marche droit dans leur pas. Guitares explosives et voix rocailleuse, cassée, capable de grimper dans les aigus et de délivrer des émotions brutes, viscérales et authentiques, il éblouit au travers d’un rock qui ne connaît plus de frontière.

Dès les premières secondes, on sent qu’Ayron Jones est un écorché vif, de ceux qui chantent avec leurs tripes et qui n’ont pas peur de libérer leurs sentiments sur scène. Sensibilité à fleur de peau et voix qui rappelle un certain Lenny Kravitz, voire même le mythique Prince, il délivre des textes mélodieux et rageurs qui parlent de pauvreté, d’inégalité ou de la condition noire. Lui qui n’a jamais connu son père et qui a été abandonné par sa mère prend une revanche sur la vie et transforme la solitude et la souffrance de son enfance en titres d’une puissance complètement sauvage et teintés d’un optimisme ravageur.

En concert, il est accompagné de trois musiciens qui ne se ménagent pas quand il s’agit d’envoyer des boules d’énergie pure vers un public qui en redemande. Tyrone Lovelace à la basse est une vraie pile électrique, Matthew Jacquette à la guitare ne se sépare jamais de son smile et Kenneth Thornton en statuesque Bouddha envoie des plans de batterie bien carrés à l’arrière.

Dans la droite lignée du grunge et du hard rock, leur son se teinte de couleurs multiples, « véritable melting pot entre rock, grunge, R&B, hip hop et même musique classique » selon HardForce. Une certitude, avec ce talent qui frôle l’insolence et ses compositions qui transpirent une sensibilité animale, Ayron Jones s’apprête à prendre les rênes du rock.